林揖世在痞客邦

【摘要說明】

藝術批評」簡稱「藝評」，是常聽到的名詞，但許多人對它未必有正確的認知。「藝術批評」是居於藝術與觀眾之中間，把作品的形式與意義傳達給觀眾，所以「藝評家」的角色，等於藝術與觀眾的橋樑，把自己所把握到的藝術意涵傳達給觀眾，開啟觀眾的欣賞之眼。「藝術批評的視野」是一本「藝術批評」的入門書，對藝術有興趣的讀者，包括文科及理工科大學生，以及教師與社會人士等，講解「何謂藝術批評」以及「藝術批評的四個要素」等，次第地從淺而深，並依照理論的發展隨處介紹西方名藝評家的藝評例子，使讀者了解藝術批評的性質、類型與各別用途，到最後自己也能撰寫藝術批評的文章。

「藝術批評」簡稱「藝評」，是常聽到的名詞，但許多對它未必有婗確的認知。「藝術批評」是居於藝術與觀眾之中問，而把作品的形式與意義傳達給觀眾的，所以「藝評家」的角色，等於藝術與觀眾的橋樑，而把自己所握到的藝術意涵傳達給觀眾，開啟觀眾的欣賞之眼。同一藝術作品或同一藝術展覽，不同的藝評家所撰寫的藝評，絕不會相同。這是藝評家的素、前備知識、藝術觀、歷史觀、哲學觀之不同所導致。譬如說，有者以倫理道德與教育眼光來審視，有者以意識型態來解釋，有者以感染觀眾之效果來評價等，因所重視與評價的層面有所不同，就產生不同之意涵解釋與評價。所以閱讀藝評時，讀者最好能洞悉藝評家背後的意識形態，態，否則容易被藝評家帶著走，而迷失了自己的看法與判斷。有關藝評家的素養、前備知識、藝術觀、歷史觀等判斷。

藝術批評是居於藝術作品與觀眾之中間，而欲把作品的意涵傳達給觀眾的。然而到底藝術作品有什麼意涵，這是解釋作品意涵時首先遇到的課題。以往的藝術史是探討作品的六個w(即when，where，who，what，for whom，and how)以及其風格的特徵，亦即所謂「風格史」的研究，、然而自第二次世界大戰以降藝術史家潘諾夫斯基，就指摘出以往的風格史研究都避談作品的意涵，然而作品意涵是很要的，藝術史應重現作品意涵的探討，如此就促成二戰後「圖像學」的產生。